SOROPTIMIST INTERNATIONAL CLUB ITZEHOE
Herzlich Willkommen!
Wir sind eine Gruppe von 24 Frauen aus ganz unterschiedlichen Berufsfeldern, die sich für die Rechte von Frauen und Mädchen, deren Bildung und Schutz einsetzen.
Der Club Itzehoe wurde am 23. September 2006 als 169. Club der Deutschen Union von Soroptimist International gegründet.
Kunst tut Gut(es)
ist wieder da - zum 4. Mal!
Bereits zum 4. Mal veranstaltet der SI Club Itzehoe "Kunst tut Gut(es)" - und viele Künsterinnen sind dabei und haben von ihren Werken gespendet. Am 23. März werden diese versteigert. Im Heptagon in Itzehoe für einen guten Zweck: das Hospiz St. Clemens in Itzehoe. Beginn der Veranstaltung ist um 12 Uhr, die Auktion startet um 14 Uhr. Moderiert wird die Veranstaltung von Pauline Reinhardt, freier Journalistin beim NDR.
Schon jetzt können die 22 Werke in Augenschein genommen werden, denn sie sind in der Itzehoer Innenstadt in verschiedenen Schaufenstern ausgestellt.
Nachfolgend finden Sie Informationen über die Künstlerinnen, ihre gespendeten Bilder und die Ausstellungsorte in Itzehoe bis zur Auktion.
Marianne Harms-Metzger
Ausstellungsort: Frau Tach
Krokusse, Acryl auf Leinwand
Mohn, Acryl auf Pappe auf Holz kaschiert
Vita
- geboren 1955 in Zeven / Niedersachsen und dort aufgewachsen
- von 1972 – 1981 Lebensabschnitte in Bremen und Freiburg / Br., 1982 sesshaft geworden an der Ostsee
- 1984 mit der Malerei begonnen, zunächst Ausbildung in Künstlerateliers
- 1994 Gaststudium an der Kunststudiensstätte Ottersberg
- 2001 Gaststudium bei Pentiment, Fachhochschule für Gestaltung HH
- seit 1996 Dozentin für Malerei an verschiedenen VHS-Schulen und Bildungseinrichtungen
Ausstellungen
Einzel- und Ausstellungsbeteiligungen in Deutschland, Dänemark und Polen
Svea Gustafsen
Ausstellungsort: Zimtmädchen
Buch „Familie“, 68 Seiten mit 75 Abbildungen, handgebunden, 2020, Auflage 15 Exemplare, signiert und nummeriert.
Durchzublättern unter: www.svea-gustafsen.com/familie
Vita
- Geboren 1958 in Hamburg
- Nach dem Abitur Reisen in Europa und Afrika
- Ausbildung zur Technischen Grafikerin, danach in verschiedenen Berufen tätig
- 2004 – 2008 Studium Kunst und ihre Didaktik an der CAU Kiel
- Seit 2006 Mitglied im Künstlerbund Steinburg
- Lebt und arbeitet in Lutzhorn, Schleswig-Holstein
Ausstellungen
ab 2006 diverse Ausstellungen u.a. in Barmstedt (Schloßinsel), Itzehoe (Wenzel-Hablik-Museum, Landgericht), Pinneberg (Drostei), Kiel, Kellinghusen, Lutzhorn, Bahrenfleth
Künstlerbund Steinburg
Ausstellungsort: Optik Eggers
www.kuenstlerbund-steinburg.de
Jahresmappe
Die Jahresmappe enthält 5 handsignierte Originale von fünf Künstler*innen des Künstlerbundes Steinburg.
Die Jahresmappe ist auf 10 Stück limitiert.
Die beteiligten Künstler*innen sind Silke Schröder (Reetdachhaus in Borsfleth“), Karl-Friedrich Hacker („Kühe“), Christiane Caroline Möller („Baumserie“), Karin Weissenbacher („Flugschwein“), Andrea Jünger („Verbunden“).
Anna Vonnemann
Ausstellungsort: B&H und Brücke
Wiederholungen, Rosen
Untidled, Fotos auf Acrylglas
Vita
- 1976–1981 Studium der freien Kunst bei Franz Erhard Walther, Hochschule für Bildende Künste, Hamburg
- ab 1981 tätig als freischaffende Malerin
- ab 1983 zusätzlich tätig als Agentin im Bereich Klassische Musik, Organisation des Stradivari Sextetts
- bis 2000 Gründung und anschließend Leitung der Kammermusik Vereinigung Wien
- 1998–2000 Studium Marketingmanagement am Wirtschaftsförderinstitut der Wirtschaftskammer Wien
- seit 2000 ausschließlich tätig als freischaffende Malerin in Berlin
Ausstellungen
Diverse renommierte Ausstellungen im ganzen Bundesgebiet (u.a. 2024 NordArt, Kunstwerk Carlshütte in Büdelsdorf und KUNST
SCHAFFEN im Robbe und Berking Museum in Flensburg) und u.a.in London.
Barbara Beutner
Ausstellungsort: Spielwaren Rathjen
Barbara Beutner ist Mitglied im Künstlerbund Steinburg
www.barbara-beutner.de
Holzdruck „Steilküste“ und „Lisboa - Metro Kachelmotiv“
Vita
- Geboren 1947 in Hamburg
- Lebt und arbeitet in Hamburg
- seit 1973 Aquarellmalerei und Kreidezeichnungen
- 1973 – 1977 Studium Hochschule für angewandte Wissenschaften – Gestaltung
- seit 1989 Teilnahme an zahlreichen Kursen für Holzdruck im Museum für Kunst und Gewerbe in Hamburg;
- seit 1993 Durchführung diverser Ausstellungen in Kultureinrichtungen, Galerien und öffentlichen Räumen;
- seit 2005 Teilnahme an zahlreichen Bildhauerworkshops in Hamburg, in der Toskana, auf Pellworm und im Kloster Nütschau
Ausstellungen (Auswahl)
- Gemeinschaftsausstellung und Ausstellung mehrerer Einzelarbeiten im Museum für Kunst und Gewerbe Hamburg
- Diverse politische Einzelausstellungen zur Deutschen Geschichte, Krieg und Frieden, Zwickauer Zelle – Gegen das Vergessen, … in Hamburg
- Internationale Gemeinschaftsausstellungen: „paper art“, Speicherstadt, Kulturbehörde Hamburg;
- „both sides of the story“, Hamburg/Deutschland – Johannesburg/Südafrika.
- Einzelausstellung „Auszeiten“ und Gemeinschaftsausstellung „Paint The City“ im Rahmen des Projektes „Ein roter Teppich für die Kunst“
- „Kunst in best leeren Läden“ in Hamburg;
- zum Internationalen Frauentag im Rathaus Friedrichstadt;
- „Falken und Tauben“, Galerie Douaniersheischen in Luxemburg;
- „Perspektiven“ Apenrade / Dänemark;
- „Eindrücke ausgedr(ü)uckt“ Stadt- und Industriemuseum Guben / Brandenburg.
Zoë MacTaggart
Ausstellungsort: Optik Zeunert
Treibende Kraft ihres Werkes ist, Menschen mit dem unbedingten Willen zur Freiheit malerisch zu ergründen. Die Lebensenergie
einzufangen, die Menschen innewohnt, die allen Widerständen trotzt.
Vita
- Lebt und arbeitet in Hannover und im Schaumburger Land
- 1978 geboren in Göttingen (britisch/deutsch)
- 2001-2006 Universität Hannover, Kunst und Sport (Lehramt)
- seit 2007 Freischaffende Künstlerin
- 2008-2013 Initiatorin der Dr. Sketchy’s Anti-Art School in Hannover (cabaret life drawing sessions)
- 2009-2019 Eigene Musiksendung bei radio leinehertz 106.5 "Wha Gwaan - Reggae & Dancehall mit Frontyard International“
- 2013-2016 Gastdozentin für Burlesque am TUT - Schule für Tanz, Clown und Theater in Hannover
- 2013 Internationale Sommerakademie für Bildende Kunst in Salzburg (Österreich), Klasse Norbert Bisky
- 2016 Jahrespreis der Sparkasse Hildesheim
- 2016-2019 Meisterschülerin von Andora
- 2019, 2018 und 2017 Atelierförderung durch die Stadt Hannover
- 2021 Miss Kunst 2021
Einzel- und Gemeinschafstausstellungen
Seit 2008 in Hannover, Friedland, Göttingen, Solingen, Hamburg, Kassel, Hildesheim, Eckernförde, München,Bremerhaven, Wiedensahl, Gehrden, Dorum, Stadthagen, Bad Wonder, Lauenau, Barsinghausen, Barmstedt und Calvi in Frankreich
Julia Semmelhaack-Takeh
Ausstellungort: Lucky Vintage
www.gyn-elmshorn.de/kunst-in-der-praxis/
Vita
- 1974 in Bamberg geboren
- Kindheit und Jugend in Deutschland und Österreich
- Tourismusstudium in Wien
- mit 22 Jahren Beginn des Medizinstudiums
- Jetzt niedergelassene Gynäkologin in Elmshorn
- Vielseitig künstlerisch interessiert
Zitat: „Ich bin zwar selbst und ständig, aber immer damit beschäftigt, mit der Kunst zu kokettieren. - Ich liebe es, zu malen, zu schreiben, und ….. durch Glück fiel mir 2022 eine Theatergruppe (die FLORENTINA) vom Himmel, die mich zur Regisseurin erwählte.“
Anja Struck
Ausstellungsort: Weltladen
„Gräser am Weg“ von 2015, Öl auf Leinwand
Vita
- 1961 geboren in Hamburg
- 1981 – 1982 Studium der Malerei an der Muthesius Kunsthochschule Kiel
- 1982 – 1986 Studium der Kunstpädagogik an der Universität Lüneburg
- 1986 –1988 Referendariat in Barendorf bei Lünebur
- 2005 – 2006 Grafik- und Designstudium an der Hamburger technischen Kunstschule
- 2009 – 2010 Studium der Malerei bei Prof. Markus Lüpertz
- 2013 Kulturförderpreis des Landkreises Lüneburg
Ausstellungen
Zahlreichen Einzel- und Gruppenausstellungen im gesamten Bundesgebiet sowie u.a. in Dänemark, Polen, Österreich, Schweiz, der USA und China. Weiterhin Beteiligungen an diversen nationalen und internationalen renommierten Kunstmessen.
Sabine Rieck
Ausstellungsort: Schuhhaus Sjut
„Kleine Fledermäuse plaudern nicht“ 2020
Radierung ( Kaltnadel, Ätzung, Lötung)
Auflage: 6
Die Radierung ist entstanden aus meinen Notizen „Gelesenes, Gehörtes“, hier ein Satzfragment aus „Ulysses“.
In den letzten Jahren arbeite ich überwiegend mit meinem alten, gebrauchten Plattenmaterial (Zinkplatten). Es sind Proben des Experimentierens mit Werkzeugen und Ätztechniken, Überlebtes, Verworfenes oder einfach die Rückseiten schon verwendeter Druckplatten.
Dieses Plattenmaterial zerschneide ich, suche Ansatzstücke in meinem Fundus, löte einander Fremdes in neue Zusammenhänge und überdrucke mit neuen Kaltnadelradierungen.
Nadel, Stein, Meißel, Sand… setze ich ein, um die Oberfläche des Metalls zu verletzen.
Jede Spur zeigt sich im Druck. So lasse ich mich von der Atmosphäre, die ich erzeugen will, leiten.
Vita
- 1953 geboren in Bonn
- 1972 Studium der Kunstgeschichte in Bonn
- 1974-1979 Studium 'Visuelle Kommunikation' an der ehemaligen Werkkunstschule Wuppertal
- Tätigkeit als Werbegrafikerin in NRW, ab 1982 in Kiel
- Illustratorin für Buchverlage
- Seit 1997 freies grafisches Arbeiten im Bereich Druckgrafik
- Mitglied im BBK Schleswig-Holstein; Verein der Kunstfreunde e.V., Kiel - multiple art
Karin Weissenbacher
Ausstellungsort: Küstenrad
Malerin und Bildhauerin
Mondschafe, handsignierter Kunstdruck auf Leinwand
Vita
- 1965 in Curitiba/Brasilien geboren, verbrachte ich den größten Teil meiner Kindheit und auch die spätere Zeit in Deutschland – unterbrochen von längeren Aufenthalten in Brasilien.
- Das kontrastierende Zusammenspiel der vielseitigen Kulturen prägt mein Schaffen.
- Kuration für Kunstprojekte im Innen und Außenbereich
- Seit 2018 Mitglied der GEDOK Hamburg
- 2014 bis 2018 Jurymitglied für bildende Kunst für 'Drosteipreis - Kulturpreis des Kreises Pinneberg'
- 2020 Verleihung des ‚Rosa Bartl Kunstpreis‘ in Hamburg
Schwerpunkte
- Laufende Arbeits- und Materialstudien (Keramische Plastik | Zeichnung | Malerei) im In- und Ausland 1985 - 1998
- Malerei und Bildhauerei
- Technische Schwerpunkte: Keramische Plastik | Bronze | Naturstein |Malerei | Installation
Ausstellungen
- Seit 1995 Atelier im Gerichtsschreiberhaus Schlossinsel Rantzau, 25355 Barmstedt
- ‚Offenes Atelier’ und Dozentin für Bildhauerei Freie Form und Anatomie.
- Einzelausstellungen und Teilnahme an Gemeinschaftsausstellungen
Christiane Caroline Möller
Ausstellungsort: Fielmann
https://christianecarolinemoeller.jimdofree.com/
Deichschafe mit Leuchtturm, Acryl auf Leinwand
Vita
- Geb. 1965 in Hessen
- Ausbildung zur Raumausstatterin
- Autodidaktische freischaffende Künstlerin
- Stipendiatin im Studium der Freien Malerei bei Professor Markus Lüpertz
- Studien bei Maria und Natalia Petschatnikov
- Seminar „Life and Work of Andy Warhol“, University of Edinburgh
- Seminar „Art Concepts and Technics“, Pennsylvania State University
Einzelausstellungen
2012 Finanzämter Stadt Hamburg
2013 Lauterbacher Weinkontor
2015 Galerie auf dem Schiffenberg, Gießen
2016 Kunst im Gange, Hamburg
Gruppenausstellungen
2010 Kunst- und Kulturmeile Henstedt-Ulzburg
2013 InternationArt, Venedig
2013 Veneto de Mistero, Cá Zarnardi, Venedig
2014 Kunst in den Licher Scheunen, Lich
2014 Wallerie, Bremen
2015 Ausstellung und Konzert mit Prof. Markus Lüpertz, Kolbermoor
2015 Alte Braugold Brauerei Fön, Erfurt
2015 Kunstraum F200, Berlin
2019 Wenzel Hablik Museum, Itzehoe
2021 Wenzel Hablik Museum, Itzehoe
Anja Weyer
Ausstellungsort: Tourist Info
Anja Weyer ist Mitglied des Künstlerbundes Mecklenburg und Vorpommern e.V. im BBK.
Reusenfischer
Linolschnitt, handgedruckt auf Hahnemühle- Bütten
Spuren im Sand
Linolschnitt, handgedruckt auf Hahnemühle- Bütten
Ich bin eine norddeutsche Künstlerin mit Sitz in der Hansestadt Wismar in Mecklenburg-Vorpommern. Dort arbeite ich mitten in der historischen Altstadt in meinem Atelier und betreibe eine Ateliergalerie gleich nebenan, in der immer meine neuesten Arbeiten zu sehen sind. Mit etwas Glück ist es dem Besucher möglich, im Atelier einen Blick auf eine Arbeit zu werfen, die auf der Staffelei oder der Druckpresse gerade im Entstehen ist.
Als Künstlerin mit einem Hintergrund in der Architektur schöpfe ich für meine Werke aus den Eindrücken und Erfahrungen meines Lebens "in den nördlichen Breiten" an der Mecklenburgischen Ostseeküste, die eine eine immerwährende Quelle der Inspiration für mich ist, und die ich gerne durch eine abstrahierende Linse betrachte. Mein Schaffensprozess ist intuitiv, und geleitet von innerem Impuls und Gefühl.
Ich arbeite vorwiegend mit Acryl- oder Ölfarben, die ich in einer Vielzahl von Schichten und Texturen auftrage. Ich kombiniere sie zum Teil in Mixed Media-Arbeiten auf Leinwand oder Papier mit Graphit, Pastell- oder Ölkreiden sowie Collagen. So entsteht eine Vielfalt an visuellen und haptischen Erfahrungen. Die Abstraktion ermöglicht es mir, neue Perspektiven auf vertraute Landschaften und Themen zu eröffnen – eine Einladung, das Bekannte neu zu entdecken und möglicherweise eine neue innere Positionierung zu finden.
In meinen Arbeiten vereinen sich Naturerfahrung, Erinnerung, Gedanken, reale und imaginäre Orte, die von Spontanität, Emotion und der tief empfundenen Liebe zu meinen Wurzeln im Nordosten Deutschlands durchdrungen sind. Jedes Werk ist ein Spiegel bestimmter persönlicher Gedanken und Momente, doch dem Betrachter eröffnet sich Freiraum für Imagination und Interpretation.
Meine Werke sind Teil von Sammlungen in Deutschland, Großbritannien, Frankreich, Ungarn, Dänemark, der Schweiz, Litauen, Australien, den USA, Kanada, den Vereinigten Arabischen Emiraten, Dubai, China und Südkorea.
Rufina Schröter
Ausstellungsort: Bogg Design Textildruck
„Tastenweise“, Holzschnitt
Vita
- Geb. 1961 in Augsburg, geb. Mellentin, aufgewachsen in Bayern und NRW
- nach dem Abitur Studium verschiedener Geisteswissenschaften an der Westfälischen Wilhelms-Universität und
- 1982-89 der Bildenden Kunst an der Kunstakademie Münster v.a. bei Prof. von Arseniew. Fokus: Abstrakte Kunst, Kunstpsychologie, Kunstgeschichte, Kulturgeschichte, Philosophie
- 1. Staatsexamen in Kunst, Geschichte und Pädagogik
- seit 1990 in Schleswig-Holstein, Lebensmittelpunkt auf dem Lande im historischem Reetdachbauernhaus in Lütjenbornholt mit großem eigenem Atelier
- bis 92 Studienreferendariat in Hamburg
- 92, 94, 96, 98 Geburten der Kinder
- seit Ende 2001 Fortsetzung der künstlerischen Arbeit, kontinuierliche Ausstellungstätigkeiten
- 2005 - 2008 wohnhaft in Mons, Belgien
- seit 2002 Mitglied im BBK, seit 2004 im Künstlerbund Rendsburg Eckernförde und Multiple Art, seit 2014 Gedok SH und Hamburg (-2021) und Künstlerbund Steinburg seit 2024
- 2022 Entdeckung des Holzschnittes als neue Ausdrucksmöglichkeit Diverse Ausstellungen (Gedok SH, Gedok HH, BBK (Bundesverband bildender Künstler *innen), FFKK (Flensborg Fjords Kunst & Kulturforening) und wiederkehrende Sommerateliers)
Brigitta Holste
Ausstellungsort: Kleider-Magie
Brigitta Holste ist seit 2003 Mitglied im Künstlerbund Steinburg.
Vita
- Geboren 1945 in Waischenfeld/Oberfranken.
- Seit 1980 Besuch verschiedener VHS-Kurse für Malerei in Baden-Württemberg und Bayern
- Seit 1990 intensive Beschäftigung mit der Malerei
- VHS-Kurse in Itzehoe (bei K.-H. Kock und K.-H. Schlaak)
- 1995 – 2001 Besuch der Kunstschule Blankenese/Hamburg (M. Haase, S. Mehl)
- Weiterbildung durch Teilnahme an Seminaren, u. a. Jugendhof Scheersberg.
Ausstellungen
- Gemeinschaftsausstellung mit der Kunstschule Blankenese
- „Weltforum Wald“
- Gemeinschaftsausstellung Kulturforum 2000+50, Solta
- Ausstellungsbeteiligung Konservatorium Hamburg
- Ausstellung Itzehoer Versicherung (mit Uta Glindemann)
- Ausstellungsbeteiligungen Künstlerbund Steinburg, Itzehoe
Gertrud Fröbe
Ausstellungsort: Goldschmiede Milik
Gertrud Fröbe ist seit dem Jahr 2000 Mitglied im Künstlerbund Steinburg.
Bei dieser Arbeit war mir wichtig, dass der Wald erkennbar bleibt ( allerdings reduziert auf das Wesentliche). Da spielten Emotionen eine Rolle. War und ist doch der „Breitenburger Wald “ ein beliebtes Ausflugsziel von mir und meiner Familie.
Technik: Acryl und Stifte auf Pappe
Vita
- Geboren 1946 in Itzehoe,
- Ausbildung zur Schauwerbegestalterin
- Lehrer während der Berufsschulzeit der Itzehoer Maler Otto Warnke
- Dann sein Nachfolger, der Künstler Karl-Heinz Schlaack, der bis zu seinem Tod im Jahre 2004 künstlerischer Berater blieb.
- Kontinuierliche Weiterbildung in Kursen und Seminaren verschiedener Dozenten.
- Besuch einer privaten Kunstschule.
- Diverse eigene Ausstellungen und Ausstellungsbeteiligungen u.a.:jährliche Beteiligungen an der Jahresschau des Künstlerbundes Steinburg